Trong bối cảnh ngành du lịch và dịch vụ đang phát triển không ngừng, việc cung cấp trải nghiệm và dịch vụ chất lượng cao cho khách hàng đã trở thành yếu tố then chốt để tạo sự khác biệt. Công ty Cổ phần Tập đoàn Blue Ocean, một doanh nghiệp tiên phong trong lĩnh vực này, đã chọn lấy nghệ thuật làm cốt lõi cho sự phát triển của mình.

Blue Ocean đã định hình nên ‘ngôn ngữ nghệ thuật’ riêng biệt trong lĩnh vực không gian nghỉ dưỡng cao cấp tại Việt Nam. Thông qua các chi tiết nhỏ nhặt như một bức tranh được vẽ tay, một chiếc đĩa gốm nung thủ công hay một bức phù điêu mang hơi thở văn hóa bản địa, công ty thể hiện sự quan tâm đến từng chi tiết. Chính những điều này đã tạo nên một không gian nghỉ dưỡng không chỉ đẹp mà còn đầy ý nghĩa và bản sắc.

Công ty bắt đầu hành trình của mình vào năm 2005 với một cơ sở sản xuất nhỏ, tập trung vào việc làm gốm nghệ thuật phục vụ xuất khẩu sang Nhật Bản, Mỹ và châu Âu. Những yêu cầu khắt ke từ thị trường quốc tế đã giúp đội ngũ thợ của Blue Ocean rèn luyện tư duy kỹ thuật, tính kỷ luật và khả năng hoàn thiện sản phẩm ở mức cao nhất.

Khi nhận thấy xu hướng du lịch nội địa tăng trưởng mạnh và yêu cầu về không gian nghỉ dưỡng ngày càng cao cấp, Blue Ocean đã quyết định chuyển hướng sang phát triển sản phẩm decor dành riêng cho ngành hospitality trong nước. Đến năm 2015, Công ty Cổ phần Tập đoàn Blue Ocean chính thức ra đời, với mong muốn ‘đưa nghệ thuật vào từng góc không gian sống’.

Sau gần một thập kỷ, Blue Ocean đã phát triển thành đối tác tin cậy của hàng loạt dự án khách sạn – resort cao cấp trên khắp Việt Nam. Điều khiến Blue Ocean hay còn gọi là BLOC Group khác biệt không chỉ nằm ở sản phẩm, mà còn là cách doanh nghiệp thổi hồn vào từng chi tiết decor. Mỗi bức tranh, mỗi pho tượng, mỗi món đồ gốm đều được cá nhân hóa theo concept thiết kế, chất liệu đa dạng để phù hợp tinh thần riêng của từng công trình.

Từ Phú Quốc đến Đà Nẵng, từ Hà Nội đến Nha Trang, Phan Thiết, Vũng Tàu, Đà Lạt… – dấu ấn của Blue Ocean hiện diện trong hàng trăm biệt thự nghỉ dưỡng, khu resort 5 sao, khách sạn quốc tế và boutique hotel riêng biệt. Doanh nghiệp là đối tác cung cấp decor và gốm sứ cho các tập đoàn đầu tư lớn như KDI Holdings Group, BIM Group, Sun Group, Flamingo Group, Everland Group, TMG… – những chủ đầu tư sở hữu chuỗi dự án nghỉ dưỡng trải dài trên toàn quốc.

Một trong những công trình tiêu biểu của Blue Ocean là Garrya Mù Căng Chải, hay Grand Meliá Nha Trang Resort – biểu tượng của nghỉ dưỡng xa xỉ tại Việt Nam. Tại đây, Blue Ocean được giao thực hiện toàn bộ hệ thống decor nghệ thuật, từ tranh tường, tượng composite đến các chi tiết gốm sứ cao cấp, hòa quyện giữa thiết kế đương đại và văn hóa Á Đông.

‘Chúng tôi không chỉ làm sản phẩm đẹp, mà làm cho mỗi chi tiết decor có khả năng kể chuyện – một câu chuyện về bản sắc, về trải nghiệm và cảm xúc’, đại diện công ty chia sẻ. Với phương châm này, Blue Ocean đã và đang tạo ra những không gian nghỉ dưỡng độc đáo và đầy ý nghĩa.

Hiện nay, Blue Ocean sở hữu hai thương hiệu mũi nhọn gồm Gia Nguyễn Decor – chuyên thiết kế và sản xuất tranh treo, phù điêu, tượng và đồ trang trí theo concept riêng cho các công trình khách sạn, nhà hàng, resort; và Gốm Gia Nguyễn – phát triển dòng sản phẩm gốm sứ thủ công cao cấp cho nhà hàng – khách sạn, với kỹ thuật nung và chế tác đậm dấu ấn truyền thống kết hợp tính thẩm mỹ hiện đại.

Tất cả sản phẩm đều được sản xuất tại xưởng riêng, dưới bàn tay của nghệ nhân và đội ngũ họa sĩ lành nghề, giúp Blue Ocean kiểm soát chặt chẽ về chất lượng và tính sáng tạo. Không dừng lại ở thị trường nội địa, Công ty Cổ phần Tập đoàn Blue Ocean đang hướng tới mục tiêu dài hạn là trở thành đối tác chiến lược trong lĩnh vực decor của các tập đoàn vận hành khách sạn quốc tế như Accor, Marriott, Best Western, IHG…

Đây là bước đi chiến lược nhằm đưa sản phẩm thủ công Việt Nam vươn ra thị trường toàn cầu, thông qua các chuỗi khách sạn 5 sao – nơi mà một chiếc đĩa gốm hay một bức tranh treo tường cũng có thể trở thành yếu tố nhận diện thương hiệu và tạo nên khác biệt.

Trong thời đại mà ngành hospitality không chỉ dừng ở dịch vụ mà còn là trải nghiệm, Blue Ocean chọn con đường đầy thử thách: lấy nghệ thuật làm cốt lõi cho sự phát triển. Đó không chỉ là nghệ thuật trong sản phẩm, mà là Nghệ thuật lắng nghe yêu cầu của khách hàng; Nghệ thuật tư duy không gian và nghệ thuật cân bằng giữa văn hóa – công năng – thẩm mỹ.

Với Blue Ocean, mỗi không gian nghỉ dưỡng là một triển lãm nghệ thuật sống động – nơi mà sản phẩm thủ công không chỉ làm đẹp, mà còn kể câu chuyện Việt Nam một cách tinh tế và đầy bản sắc.

Triển lãm ‘Ảo thị’ đang diễn ra từ ngày 28/6 đến 24/8/2025 tại Trung tâm Giao lưu Văn hóa Nhật Bản tại Việt Nam, mang đến một trải nghiệm nghệ thuật độc đáo và thú vị cho công chúng. Với 53 mô hình được thiết kế bởi giáo sư Sugihara Kokichi, triển lãm này không chỉ là một cuộc trưng bày nghệ thuật thị giác mà còn là một hành trình khám phá giao điểm giữa toán học, vật lý và cảm quan thị giác.

Những mô hình này không chỉ đơn thuần là các vật thể ba chiều mà còn là những ảo thị phức tạp, có khả năng đánh lừa thị giác và kích thích trí tò mò của người xem. Giáo sư Sugihara Kokichi, một cái tên không còn xa lạ trong lĩnh vực nghệ thuật thị giác và khoa học, đã có một hành trình sự nghiệp đa dạng. Tốt nghiệp Thạc sĩ ngành Kỹ thuật tại Đại học Tokyo, ông đã bắt đầu sự nghiệp nghiên cứu của mình tại các viện và trường đại học danh tiếng.

Thông qua các mô hình tại triển lãm ‘Ảo thị’, Sugihara Kokichi muốn đặt ra câu hỏi về tính tin cậy của giác quan, đặc biệt là thị giác. Ông không chỉ dừng lại ở việc tạo ra những ảo thị phức tạp mà còn muốn mở ra một không gian đối thoại về cảm nhận, thực tại và niềm tin vào giác quan. Với những đóng góp nổi bật trong lĩnh vực nghiên cứu thị giác và ảo thị, Sugihara đã đạt được nhiều thành công trong các cuộc thi và triển lãm quốc tế.

Các tác phẩm của ông đã được trưng bày tại nhiều bảo tàng và trung tâm khoa học trên thế giới, minh chứng cho sự giao thoa thành công giữa khoa học, nghệ thuật và triết học. Triển lãm ‘Ảo thị’ không chỉ là một sự kiện nghệ thuật mà còn là một cơ hội để công chúng khám phá và trải nghiệm sự giao thoa giữa các lĩnh vực.

Thông qua các mô hình độc đáo và thú vị, Sugihara Kokichi đã biến toán học thành một trò chơi của cảm xúc, mang đến một trải nghiệm vừa giải trí vừa giàu chất học thuật. Với việc trưng bày các mô hình tại Trung tâm Giao lưu Văn hóa Nhật Bản tại Việt Nam, triển lãm ‘Ảo thị’ đang mang đến một cơ hội để công chúng Việt Nam khám phá và trải nghiệm nghệ thuật thị giác độc đáo này.

Đối với những ai quan tâm đến nghệ thuật, khoa học và triết học, triển lãm ‘Ảo thị’ là một điểm đến không thể bỏ qua. Đây là một cơ hội để khám phá và trải nghiệm sự giao thoa giữa các lĩnh vực, và để tìm hiểu thêm về công việc của giáo sư Sugihara Kokichi, bạn có thể truy cập vào trang web Trung tâm Giao lưu Văn hóa Nhật Bản tại Việt Nam để biết thêm thông tin về triển lãm và các hoạt động liên quan.

Một thế giới ẩn chứa vẻ đẹp mà mắt thường không thể nhìn thấy đang được hé lộ qua bộ phim Molecular Duet. Bộ phim, do nhà làm phim và biên tập video Anne Sofie Nørskov cùng với nghiên cứu viên tại Viện Flatiron Mahsa Mofidi thực hiện, khám phá vẻ đẹp ẩn của các vi ống và sự thanh lịch của sự bất ổn động.

Thông qua hình ảnh phiêu diêu, cách kể chuyện thơ ca và mô phỏng phân tử, Molecular Duet tiết lộ cách vẻ đẹp có thể xuất hiện từ sự bất ổn và cách trật tự và hỗn loạn diễn ra ở những cấp độ nhỏ nhất của sự sống. Quá trình thực hiện bộ phim là một hành trình khám phá, không chỉ về mặt khoa học mà còn về cách thức nghệ thuật.

Các vi ống, thành phần quan trọng của cấu trúc tế bào, thường không được chú ý trong cuộc sống hàng ngày. Tuy nhiên, thông qua lăng kính của Molecular Duet, chúng ta có thể thấy được sự phức tạp và vẻ đẹp tiềm ẩn trong những thành phần nhỏ bé này. Sự kết hợp giữa nghệ thuật và khoa học trong bộ phim mang đến cho khán giả một cái nhìn mới mẻ về thế giới vi mô.

Bằng cách sử dụng mô phỏng phân tử, bộ phim cho phép khán giả trực 시각 chứng kiến sự vận động và tương tác của các phân tử ở cấp độ nhỏ nhất. Đây là một cách tiếp cận sáng tạo để trình bày các khái niệm khoa học phức tạp một cách dễ hiểu và hấp dẫn.

Molecular Duet không chỉ là một tác phẩm nghệ thuật mà còn là một công cụ giáo dục, giúp phổ biến kiến thức khoa học đến với công chúng. thông qua sự kết hợp giữa hình ảnh động và cách kể chuyện hấp dẫn, bộ phim truyền tải thông điệp về sự hòa hợp giữa nghệ thuật và khoa học.

Cuối cùng, Molecular Duet là một minh chứng cho việc làm thế nào nghệ thuật và khoa học có thể kết hợp với nhau để tạo ra những tác phẩm độc đáo và giàu tính thông tin. Bộ phim mở ra cánh cửa cho những khám phá mới về thế giới vi mô và khơi dậy sự tò mò của khán giả về những bí ẩn còn ẩn chứa trong vũ trụ.

Ngày 11/7/2025, Hội đồng Giáo sư Nhà nước đã ban hành Quyết định số 26/QĐ-HĐGSNN, tiếp tục công nhận Nhà Xuất bản Thông tin và Truyền thông (Bộ Khoa học và Công nghệ) là Nhà xuất bản quốc gia uy tín. Đây là năm thứ hai liên tiếp, Nhà xuất bản này được vinh danh trong xuất bản các công trình khoa học thuộc lĩnh vực chuyên ngành Tâm lý học (2024) và liên ngành Văn hóa – Nghệ thuật – Thể dục thể thao (2025).

Sự kiện này đánh dấu một cột mốc quan trọng, khẳng định rằng Nhà Xuất bản Thông tin và Truyền thông đã và đang đi đúng hướng trong việc đáp ứng các yêu cầu ngày càng cao về học thuật, chuyên môn và hội nhập quốc tế trong hoạt động xuất bản. Thành quả này là kết tinh của quá trình đổi mới không ngừng và những nỗ lực bền bỉ của tập thể Ban Lãnh đạo cùng toàn thể cán bộ, viên chức, người lao động của Nhà xuất bản trong suốt thời gian qua.

Được sự tham gia của Bộ trưởng Bộ Khoa học và Công nghệ Nguyễn Mạnh Hùng và các đại biểu, Nhà Xuất bản Thông tin và Truyền thông đã trưng bày các xuất bản phẩm của mình. Với định hướng xuất bản chuyên sâu các lĩnh vực như văn hóa, nghệ thuật, khoa học xã hội, báo chí, xuất bản và phát hành sách, thư viện – thông tin, công nghệ thông tin – truyền thông và chuyển đổi số, Nhà xuất bản đã không ngừng nâng cao năng lực chuyên môn.

Đặc biệt, họ tiên phong trong ứng dụng công nghệ vào hoạt động xuất bản với hoạt động xuất bản sách điện tử và nền tảng xuất bản số ebook365.vn, đa dạng hóa các hình thức xuất bản phẩm. Nhà xuất bản đã đảm bảo các tiêu chí, quy định, quy trình trong xuất bản; đáp ứng được các yêu cầu về chỉ số khoa học, chỉ số ISBN, hệ thống tác giả và đội ngũ biên tập viên.

Ngoài ra, sự tham gia của các nhà khoa học đầu ngành trong hoạt động phản biện, thẩm định nội dung sách cũng là một yếu tố quan trọng giúp Nhà xuất bản được Hội đồng Giáo sư Nhà nước xét chọn và công nhận là Nhà xuất bản quốc gia uy tín.

Trong các lĩnh vực mũi nhọn như Công nghệ thông tin, Điện – Điện tử, Nhà Xuất bản Thông tin và Truyền thông đã phát hành nhiều ấn phẩm chuyên sâu, cập nhật kiến thức và xu hướng phát triển khoa học, công nghệ, đổi mới sáng tạo và chuyển đổi số. Những đầu sách này không chỉ phục vụ hiệu quả cho đội ngũ giảng viên, nhà khoa học, sinh viên mà còn hỗ trợ các doanh nghiệp, viện nghiên cứu trong việc tiếp cận tri thức tiên tiến.

Những nỗ lực này đã giúp Nhà xuất bản Thông tin và Truyền thông thúc đẩy hoạt động khoa học, công nghệ, đổi mới sáng tạo và chuyển đổi số quốc gia. Việc tiếp tục được công nhận là một trong những Nhà xuất bản quốc gia uy tín không chỉ khẳng định vị thế ngày càng lớn mạnh của Nhà xuất bản Thông tin và Truyền thông trong hệ sinh thái xuất bản Việt Nam.

Đồng thời, đây cũng là nền tảng quan trọng để Nhà xuất bản tiếp tục lan tỏa tri thức, thúc đẩy phát triển văn hóa đọc và giữ vai trò tiên phong trong quá trình chuyển đổi số của ngành Xuất bản – In – Phát hành. Nhà xuất bản Thông tin và Truyền thông cũng mở ra nhiều cơ hội hợp tác và liên kết trong nước cũng như quốc tế.

Triển lãm SPECTRUM – Summer Show2025 đang là điểm đến lý tưởng cho những ai yêu thích nghệ thuật và sáng tạo tại Hà Nội. Đây là triển lãm đầu tiên của sinh viên Khoa Truyền thông & Sáng tạo (SoCCI), Trường Đại học Anh Quốc Việt Nam (BUV), với sự tham gia của hơn 200 khách mời, sinh viên, chuyên gia và doanh nghiệp trong ngành sáng tạo – truyền thông.

Triển lãm này là dịp để tôn vinh sự đa dạng trong tư duy sáng tạo, cá tính nghệ thuật và hành trình học thuật của sinh viên hai ngành học: Ứng dụng Sáng tạo Đương đại (Contemporary Creative Practice) và Truyền thông Chuyên nghiệp (Professional Communication). Với tổng cộng 80 dự án được trưng bày, bao gồm đồ án tốt nghiệp của sinh viên năm cuối, các tác phẩm tiêu biểu từ năm 1 và năm 2, triển lãm mang đến một bức tranh đa màu sắc về khả năng sáng tạo của sinh viên Gen Z.

Các dự án sáng tạo tại triển lãm bao gồm thiết kế đồ họa, nhiếp ảnh, hoạt hình, minh họa, nghiên cứu truyền thông, chiến lược thương hiệu, thiết kế nhận diện cá nhân… Đây không chỉ là ‘đích đến’ mà còn là điểm khởi đầu cho những hành trình mới, nơi sinh viên tự tin bước ra thị trường với hành trang sáng tạo được tôi luyện suốt 3 năm.

Giáo sư Rick Bennett – Phó Hiệu trưởng kiêm Phó Chủ tịch Hội đồng trường chia sẻ: ‘Điều tuyệt vời nhất khi làm sáng tạo trong môi trường đại học là bạn được phép sai. Bạn không bị giới hạn bởi yêu cầu công việc nên cứ mạnh dạn thử nghiệm, khám phá, học hỏi.’

Tiến sĩ Paul D.J. Moody, Trưởng khoa Truyền thông & Sáng tạo, BUV cho hay: ‘Triển lãm SPECTRUM là sự kiện đặc biệt của SoCCI, kết hợp giữa chiều sâu học thuật và tính thực tiễn. Đây không chỉ là không gian trưng bày tác phẩm mà còn tạo cơ hội cho sinh viên lan tỏa những góc nhìn mới mẻ, thể hiện tư duy độc lập và dấu ấn cá nhân tới cộng đồng chuyên môn và công chúng yêu nghệ thuật thông qua nhiều hình thức sáng tạo đa dạng’.

Triển lãm cũng giới thiệu các bộ portfolio cá nhân, sản phẩm nhận diện thương hiệu của từng sinh viên – những ‘tấm danh thiếp’ để các bạn trẻ tự tin bước vào thị trường sáng tạo chuyên nghiệp.

Triển lãm SPECTRUM – Summer Show2025 mở cửa tự do từ 25/7 đến 31/12/2025, tại Art Gallery, tầng 2, tòa E, khu học xá BUV (Ecopark, Hưng Yên). Với sự kết hợp giữa tư duy học thuật, công nghệ và cảm xúc cá nhân, nơi đây không chỉ là không gian nghệ thuật mà còn là một ‘sân khấu trưởng thành’ – nơi sinh viên Gen Z được lắng nghe, được nhìn thấy và được chào đón như những người làm nghề thực thụ.

Tùng Mac, giám đốc sản xuất chương trình ‘Rực rỡ ngày mới’, đã chia sẻ hành trình của mình trong việc tạo ra những khoảnh khắc đầy cảm xúc và khát vọng phát triển văn hóa giải trí nghệ thuật tại Việt Nam. Với định hướng sử dụng nghệ thuật để kể chuyện bằng các hình thức khác nhau như thời trang, âm nhạc, triển lãm nghệ thuật, Tùng Mac đã và đang tạo ra những dấu ấn trong lĩnh vực giải trí Việt Nam.

Trong khoảng 3 năm gần đây, Tùng Mac đã theo đuổi định hướng sử dụng nghệ thuật để kể chuyện bằng các hình thức khác nhau. Điều thu hút anh nhất là được gặp những người mới, làm việc với những người giỏi như các giám đốc sáng tạo, giám đốc nghệ thuật, đạo diễn chương trình, đạo diễn ánh sáng… Mỗi người một tài năng, cá tính khác nhau, từ đó anh học hỏi được rất nhiều.

Làm việc với các nghệ sĩ và ê-kíp đòi hỏi sự cân bằng và điều phối để đảm bảo mọi thứ diễn ra trơn tru. Với vai trò là người sản xuất, Tùng Mac phải cân bằng các cá tính, giữ được nhịp và guồng của mọi người. Việc làm việc với Nhà thiết kế – Giám đốc sáng tạo Cường Đàm, một người đạt được nhiều dấu ấn trong ba năm qua, đã mang lại nhiều thách thức nhưng cũng giúp anh nâng cao kỹ năng.

Chương trình ‘Rực rỡ ngày mới’ quy tụ rất nhiều nghệ sĩ tài năng và ‘đắt show’, vì thế quỹ thời gian của họ không quá nhiều. Tùng Mac và ê-kíp phải gửi các bản nhạc demo sắp xếp lịch tập riêng cho từng người. Các ca khúc trong chương trình được hòa âm phối khí mới hoàn toàn và trình diễn cùng dàn nhạc, vì vậy việc tập luyện rất quan trọng.

Trong quá trình chuẩn bị, có rất nhiều thay đổi, ví dụ như có ca sĩ đã nhận lời nhưng vì việc đột xuất mà họ từ chối đồng hành tiếp. Điều này làm ảnh hưởng tới rất nhiều người, nhưng với sự chỉn chu và tận tâm của nhạc sĩ Dương Cầm, các ca sĩ đều có những yêu cầu mong muốn khác nhau trong show diễn, nhưng cuối cùng đều hướng đến một mục đích chung.

Khi nhận được đề bài của Dân trí, Tùng Mac đã hỏi mục tiêu chương trình là gì và câu trả lời của ban lãnh đạo rất rõ ràng: một đêm nhạc thực sự, có giá trị nghệ thuật và mang ý nghĩa nhân văn. Chương trình ‘Rực rỡ ngày mới’ mang ý nghĩa về hành trình 20 năm của báo điện tử Dân trí, ngụ ý về việc tinh thần đổi mới của Dân trí với sứ mệnh: Mỗi ngày mới đều mang đến nguồn cảm hứng cho mọi người.

Tùng Mac cũng chia sẻ về những khó khăn và thách thức trong việc tổ chức chương trình, từ việc cân bằng các cá tính của nghệ sĩ đến việc đảm bảo an toàn và giải quyết các vấn đề phát sinh. Tuy nhiên, với sự nỗ lực và đam mê, anh đã tạo ra một chương trình âm nhạc thực thụ, truyền đạt thông điệp nhân văn của một tờ báo hàng đầu Việt Nam.

Trong những năm trở lại đây, thị trường giải trí Việt Nam bắt đầu phát triển và thu hút được rất nhiều sự quan tâm của khán giả, những người làm nghệ thuật và những người đầu tư. Tùng Mac cũng chia sẻ về những thách thức và cơ hội trong việc phát triển ngành giải trí Việt Nam, và cách anh đang nỗ lực học hỏi và cập nhật các xu hướng mới để mang lại những trải nghiệm tốt nhất cho khán giả.

Với góc độ của một khán giả, Tùng Mac cũng đánh giá cao sự phát triển của văn hóa thưởng thức nghệ thuật tại Việt Nam, và sự đóng góp của các fandom trong việc ủng hộ và cổ vũ cho các nghệ sĩ. Anh cũng nhấn mạnh tầm quan trọng của việc tổ chức và quản lý các chương trình nghệ thuật, và hy vọng sẽ có thêm giải pháp bảo hiểm phù hợp cho các đơn vị tổ chức trong tương lai.

Từ ngày 23 đến 27 tháng 7 năm 2025, Vespa Việt Nam kết hợp cùng Vespa Sapa tổ chức một sự kiện triển lãm nghệ thuật thiết kế và chế tác Vespa thế hệ mới tại Trung tâm thương mại Saigon Centre – Takashimaya. Sự kiện này hứa hẹn mang lại cho khách hàng những trải nghiệm thú vị và cơ hội chiêm ngưỡng những mẫu xe Vespa dòng Sprint và Primavera hoàn toàn mới ra mắt trong năm 2025.

Tại sự kiện, khách hàng sẽ có cơ hội tận mắt chứng kiến những thiết kế tinh tế và hiện đại của Vespa. Không chỉ dừng lại ở việc trưng bày những mẫu xe Vespa thế hệ mới, Vespa Sapa còn chuẩn bị một loạt ưu đãi hấp dẫn dành cho khách hàng tham dự. Những ưu đãi này bao gồm tặng voucher mua xe với giá trị từ 2.000.000 đồng, hỗ trợ thêm một khoản tiền khi khách hàng mua xe bằng tiền mặt, tặng kèm nón bảo hiểm Vespa 3/4 chính hãng và nhiều combo quà tặng có giá trị lên đến hàng triệu đồng.

Hơn nữa, trong sự kiện này, khách hàng còn có thể享受 ưu đãi đặc biệt khi mua phụ kiện, với mức giảm giá từ 10% đến 50%, tùy thuộc vào loại phụ kiện. Đây chắc chắn là một cơ hội không thể bỏ lỡ đối với những ai đang có nhu cầu sở hữu một chiếc Vespa trong năm 2025.

Sự kiện diễn ra từ 09:30 đến 21:30 hàng ngày tại sảnh L1 của Takashimaya, Saigon Centre, địa chỉ 67 Lê Lợi, Phường Sài Gòn, Thành phố Hồ Chí Minh. Khách hàng quan tâm và muốn khám phá những mẫu Vespa mới nhất hoặc nhận ưu đãi từ Vespa Sapa đừng nên bỏ lỡ sự kiện này.

Với những ưu đãi đa dạng và cơ hội trải nghiệm trực tiếp những mẫu Vespa thế hệ mới, sự kiện này chắc chắn sẽ thu hút được sự quan tâm của nhiều người yêu thích xe Vespa và những khách hàng tiềm năng.